Variazioni di luglio – “Gruppo dei cinque”

“Cinque compositori russi che hanno segnato la storia della musica russa del XIX secolo”

Nel numero del mese scorso di "Variazioni" ho presentato il Gruppo dei Sei, un gruppo di sei compositori francesi che hanno promosso la composizione futurista francese nel XX secolo.

Oggi sono qui per parlarvi del "Gruppo dei Cinque", un gruppo di cinque compositori russi che hanno plasmato la storia della musica russa nel XIX secolo.

L'Europa del XIX secolo è considerata l'era dell'industrializzazione, delle rivoluzioni e della cultura della trasversalità che chiamiamo multiculturalismo.

Pietro "il Grande", nel tentativo di modernizzare la Russia nel XVII secolo, adottò il pensiero dell'Europa occidentale come modello di progresso e importò in Russia gli archetipi dell'industria, della scienza e della cultura praticati nell'Europa occidentale. Questo paradigma del XVIII secolo, sotto il regno di Caterina "la Grande", consolidò il pensiero barocco occidentale nell'Europa orientale, dove la vita veniva presentata come un palcoscenico. Tuttavia, all'inizio del XIX secolo, questa culturalità fu messa in discussione da alcuni artisti russi che rifiutavano il predominio culturale proveniente da Italia e Germania. Sia nella letteratura che nella musica, questi difensori della cultura indigena diedero il via a una nuova ondata di espressione artistica russa e divennero araldi del ritorno di quella che era considerata l'autentica cultura russa.

In ambito musicale, due compositori furono determinanti in questo cambiamento. Parlo di Michail Glinka (1804-1857) e Aleksandr Dargomyžskij (1813-1869), che, in particolare con la composizione di due opere musicali – rispettivamente "Una vita per lo zar" e "Il convitato di pietra" – affascinarono il pubblico con il feroce movimento nazionalista russo contro il regime che, per secoli, aveva sommerso la cultura russa. Questo rinnovamento patriottico si afferma come necessaria preservazione della memoria culturale russa.

Nelle sue composizioni, Glinka possiede un enorme potere comunicativo attraverso l'uso di melodie e ritmi popolari russi.

Dargomyžskij, fedele trasmettitore del pensiero di Glinka, grande ammiratore dell'opera letteraria di Aleksandr Puškin e nazionalista in campo letterario, promosse, diffuse e accolse in patria la nuova generazione di compositori russi che avrebbero inaugurato questo rinnovamento del pensiero musicale. Milij Balakirev (1837-1910) fu il primo ad abbracciare questa missione nazionalista rivoluzionaria. Balakirev creò la prima scuola nazionalista libera, in un contesto di centri di formazione e studio musicale completamente dominati da compositori occidentali. Successivamente, Cesar Cui (1835-1918) si unì al movimento. Pur non essendo un grande compositore, possedeva comunque un talento e un'erudizione che gli permisero di promuovere questo movimento nazionalista attraverso i media. Seguono Modest Mussorgskij (1839-1881), Rimskij-Korsakov (1844-1908) e, nel 1862, Aleksandr Borodin (1833-1887). Si riunisce il distinto Gruppo dei Cinque: Balakirev, Cui, Mussorgsky, Rimssys-Korsakov e Borodin, che, con i loro esempi, contagiano/influenzano una serie di altri nomi di compositori europei che difesero, e furono anche sostenitori, del proprio nazionalismo, come Edvard Grieg (1843-1907) in Norvegia, Jean Sibelius (1865-1957) in Finlandia, Bedrich Smetana (1824-1884) nell'attuale Repubblica Ceca, Manuel de Falla (1876-1946 in Spagna), tra molti altri...

Oggi , il grande pensatore e filosofo José Gil difende l'urgente necessità di riformulare il modo in cui conserviamo la memoria culturale, in un'epoca in cui la globalizzazione della comunicazione favorisce la mescolanza o la confusione delle culture.

È pertinente interrogarsi sulla permanenza delle tradizioni e sulla loro conservazione, radice dell'identità di un popolo, quando, con l'esclusione del Ministero della Cultura, il potere politico minimizza la necessità di difendere la cultura nazionale.

Ludovina Fernandes